Ciudad de México.- Dibujando una sonrisa y ante un público mexicano entregado en una ovación, Ryusuke Hamaguchi recibió este martes un galardón que le faltaba: la Medalla Filmoteca UNAM.

Ganador del Óscar a Película Internacional por Drive My Car en 2022, premiado en festivales de Cannes y Venecia, el director japonés se reconoció profundamente honrado por la distinción.

“
No sé si sea digno de recibir esto. Gracias a toda la gente que ha hecho posible mis películas, el agradecimiento es a todos quienes me han guiado, y al público mexicano que vino a presenciar este evento”, dijo Hamaguchi esta tarde, en la Cineteca Nacional México, en el contexto del Festival Internacional de Cine UNAM (FICUNAM).

La presea, destinada a voces brillantes en el quehacer cinematográfico, está realizada con plata proveniente del proceso de revelado de películas en los laboratorios de la Filmoteca.

El realizador acudió a la CDMX acompañado de su más reciente filme, El Sentido de la Vida (All of a Sudden), una oda a la empatía y la compasión, de más de tres horas, que busca la nominación a la estatuilla de la Academia de Hollywood en varias categorías.

Tras su visita al País, Hamaguchi viajará a los Estados Unidos para promocionar su filme ante votantes del Óscar.

RYUSUKE HAMAGUCHI RECIBE LA MEDALLA FILMOTECA UNAM EN FICUNAM 16

El cineasta japonés Ryūsuke Hamaguchi recibió este martes la Medalla Filmoteca UNAM, durante una ceremonia en la Cineteca Nacional Xoco, como reconocimiento a su trayectoria y aportaciones al cine internacional, en el marco del Festival Internacional de Cine de la UNAM (FICUNAM 16).

“No sé si sea digno de recibir esto. Gracias a toda la gente que ha hecho posible mis películas, el agradecimiento es a todos quienes me han guiado, y al público mexicano que vino a presenciar este evento”, expresó el director.

Hamaguchi obtuvo el Óscar a Mejor Película Internacional en 2022 por Drive My Car y durante FICUNAM presenta su más reciente película, All of a Sudden, candidata de Japón al Óscar 2027.

— 24 Morelos (@24_morelos) November 11, 2026

Durante su estancia en la capital ha participado en conversaciones con el público, luego de proyecciones de algunos de los títulos clave de su obra, y visitó la Filmoteca de la UNAM para conocer sus labores de conservación de material.

MAESTRO Y DISCÍPULO

En uno de los actos más esperados de la edición 16 de FICUNAM, Hamaguchi, de 47 años, sostuvo una conversación con su mentor fílmico, Kiyoshi Kurosawa, donde abordaron su relación e inquietudes cinematográficas.

Hamaguchi tuvo al también cineasta Kurosawa (Cure, Pulse), actualmente de 71, como uno de sus profesores de dirección en la Universidad de las Artes de Tokio, donde se reconocieron como espíritus afines.

“Yo sabía que Kurosawa era un director legendario, por lo que era interesante conocerlo en clases”, dijo Hamaguchi.

La película Solaris (2007), una adaptación de la novela de ciencia ficción Stanislaw Lem (llevada al cine Andrei Tarkovski en 1971), fue la tesis de graduación de Hamaguchi, asesorada por su maestro.

“Todo era como teatral, algo desarrollado en un diálogo. Solaris es ciencia ficción, algo muy grande, pero Hamaguchi se fijó más en lo privado, en lo interno”, recordó Kurosawa sobre el proyecto.

De las clases de Kurosawa, Hamaguchi atesoró la manera en la que este alentaba verbalizar a detalle cada idea fílmica, el peso que le daba a la palabra previo a la imagen.

A pesar de considerarse su discípulo, Hamaguchi no siguió a Kurosawa en los intereses temáticos de este, como el género del horror y los matices de la violencia en la sociedad, sino que optó por cultivar dramas hondamente humanos, que lo han hecho célebre.

Su principal referente, desde su juventud y hasta ahora, dijo, es el cineasta indie estadounidense John Cassavetes, quien apostó por historias donde las conversaciones tienen importancia mayúscula. “Yo quería explorar esas sensaciones en el cine”, dijo Hamaguchi.

Kurosawa, en cambio, se consideró un hijo del cine estadounidense de género de los 70, en particular de Don Siegel, quien en filmes como Harry el Sucio llevó las historias de policías más allá.

No obstante las divergencias estéticas, las convergencias de ambos han sido fuertes y además de conservar su amistad más allá de las aulas, Hamaguchi y Kurosawa ya colaboraron de manera profesional.

Ambos coescribieron el guion de La Mujer del Espía (2020), un thriller histórico por el que Kurosawa acabó alzándose con el León de Plata a Mejor Dirección en Venecia.