Saltillo, Coah.- La voz que acompañó a millones de argentinos durante más de cuatro décadas se apagó este viernes. Carlos Alberto Solari, el mítico “Indio” Solari, murió a los 77 años y dejó un vacío imposible de llenar en la historia del rock en español. Más que un cantante, fue un símbolo cultural, un poeta de versos crípticos, un artista contracultural que construyó una relación única con su público y transformó cada concierto en una experiencia colectiva cercana a la devoción.

Su partida sacudió a Argentina y repercutió en toda América Latina. Para varias generaciones, el Indio fue la voz de la rebeldía, de la reflexión social y de una identidad popular que encontró en sus canciones un refugio y una bandera. Con él desaparece una de las últimas grandes leyendas del rock argentino, un creador cuya influencia trascendió la música para instalarse en la cultura cotidiana.

El final de una batalla

Solari convivía desde hacía más de una década con la enfermedad de Parkinson, diagnóstico que él mismo hizo público en 2016. El avance del padecimiento lo obligó a retirarse progresivamente de los escenarios y a reducir sus apariciones públicas.

Aunque inicialmente se informó que su salud se había deteriorado a causa de la enfermedad, medios argentinos señalaron que una autopsia preliminar determinó que el músico falleció a consecuencia de un accidente cerebrovascular hemorrágico. Fue encontrado sin vida en su residencia de Parque Leloir, en las afueras de Buenos Aires.

Lejos de desaparecer de la vida artística, durante sus últimos años continuó enviando mensajes a sus seguidores, participó en proyectos musicales y mantuvo intacto el vínculo con una comunidad que nunca dejó de acompañarlo.

Una figura irrepetible

Nacido el 17 de enero de 1949 en Paraná, provincia de Entre Ríos, y criado en La Plata, Solari encontró primero su camino en las artes visuales. Fue dibujante, diseñador y artista plástico antes de convertirse en una de las voces más reconocibles de América Latina.

A mediados de los años 70 fundó junto con Eduardo “Skay” Beilinson Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota, agrupación que revolucionó el rock argentino. La banda construyó un fenómeno sin precedentes: rechazó los moldes tradicionales de la industria, cultivó una estética propia y desarrolló una conexión casi mística con sus fans.

Temas como Ji Ji Ji, Juguetes Perdidos, La Bestia Pop y Un Ángel para tu Soledad pasaron a formar parte del imaginario colectivo argentino. Sus letras, cargadas de metáforas, crítica social y referencias culturales, fueron apropiadas por generaciones enteras.

Tras la disolución de Los Redonditos en 2001, el Indio inició una exitosa etapa con Los Fundamentalistas del Aire Acondicionado, demostrando que su capacidad de convocatoria permanecía intacta. Incluso lejos de la radio comercial y de los grandes medios, continuó llenando estadios y reuniendo multitudes.

Su último recital presencial, en Olavarría en 2017, congregó a unas 300 mil personas, una cifra que confirmó su condición de fenómeno único dentro del rock latinoamericano.

El adiós de los suyos

La noticia provocó una ola inmediata de reacciones. Miles de seguidores se reunieron en plazas de distintas ciudades argentinas para organizar espontáneas “misas ricoteras”, reproduciendo el ritual que durante décadas acompañó a sus conciertos.

Uno de los mensajes más emotivos fue el de Skay Beilinson, compañero de ruta y cofundador de Los Redonditos.

“Te llevo en cada recuerdo, en cada canción de ayer. Con un inmenso dolor. Buen viaje mi querido amigo, hasta siempre”, escribió en Instagram.

También el capitán de la selección argentina, Lionel Messi, expresó su pesar con un breve mensaje: “Siempre en nuestros corazones”.

Artistas, periodistas, dirigentes políticos y referentes culturales coincidieron en definir al Indio como una figura irrepetible de la música argentina.

Intenso andar

1949 – Nace en Paraná, Entre Ríos. Poco después se instala con su familia en La Plata.

1976 – Funda junto a Skay Beilinson Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota.

1985 – La banda publica Gulp!, su álbum debut, considerado una obra fundamental del rock argentino.

1986 – Lanza Oktubre, disco que consolida su identidad artística y se vuelve una referencia generacional.

Finales de los 80 – Nace el fenómeno de las “misas ricoteras”, concentraciones multitudinarias que redefinen la relación entre artista y público.

1991 – El caso Walter Bulacio marca para siempre la historia de los recitales masivos en Argentina.

2001 – Se produce la separación de Los Redonditos de Ricota, una de las rupturas más impactantes del rock latinoamericano.

2004 – Inicia oficialmente su carrera solista con El Tesoro de los Inocentes junto a Los Fundamentalistas del Aire Acondicionado.

2016 – Revela públicamente que padece Parkinson.

2017 – Ofrece en Olavarría el último gran recital de su carrera ante unas 300 mil personas.

2019 – Publica su autobiografía Recuerdos que Mienten un Poco.

2026 – Recibe el título Honoris Causa de la Universidad de Buenos Aires.