Ciudad de México.- Con dos instalaciones de Ugo Rondinone, una revisión de la obra pictórica de Julio Galán y dos de las obras más icónicas de Nan Goldin, el Museo Tamayo tiene un sábado de inauguración triple.

Como una bienvenida a los visitantes, la obra Love Invents Us (El amor nos inventa), uno de los icónicos letreros de arcoíris de Rondinone, un poema visual con esa leyenda, ha sido colocado en el techo de la fachada del museo.

La cromática característica del artista suizo, de hecho, se apodera del vestíbulo entero del Tamayo, con una instalación, también llamada Love Invents Us, que cubrió a las ventanas y tragaluces del edificio con vinilos de colores del arcoíris.

La luz multicolor que baña el interior es, a su vez, el ambiente creado por el artista para exponer su instalación The Vocabulary of Solitude (Vocabulario de la soledad), compuesta por 41 esculturas hiperrealistas de payasos colocadas por todo el vestíbulo.

De acuerdo con Rondinone (Suiza, 1954), cada payaso representa una acción en las 24 horas de una persona soltera aislada en su departamento, en completa soledad, y por ello llevan diferentes títulos, como “ser”, “respirar”, “dormir”, “pensar”, “comer”, “desnudar” y “maldecir”.

En el día de su inauguración, los visitantes pasan largo rato caminando entre las esculturas, escrutando los rostros de cada una, en un ejercicio que, tras el aislamiento por la pandemia de Covid-19, dotó de una dimensión distinta a la obra de 2016.

También este sábado abrió sus puertas Un conejo partido a la mitad, una revisión comprensiva de la obra pictórica del mexicano Julio Galán (1959-2006).

“En vez de posar una mirada retrospectiva sobre su producción artística, esta exposición presenta un cuerpo de obra (1982-2000) que resalta de manera transversal núcleos temáticos como la infancia y la adolescencia, la violencia intrafamiliar y la violencia de género, el despertar del deseo y la represión de la sexualidad”, se lee en el texto introductorio a la muestra.

Las pinturas de Galán, con sus personajes que proponen una mirada divergente a la heteronormatividad, algunas de gran formato, ocupan varias salas del museo, en una muestra que busca presentar de nuevo el corpus del artista para una generación distinta.