Esta canción folclórica de la República Popular Democrática de Corea fue inscrita en 2014 en el Patrimonio Intangible de la Humanidad por la UNESCO, se considera un himno no oficial de ese país, además es un canto lírico popular que se recrea y transmite oralmente.

Trata de la añoranza sus temas son la separación y el encuentro, las penas y alegrías, y la felicidad. Existen distintas categorías de Arirang, según la letra y la melodía utilizadas, y las 36 variantes registradas evolucionan continuamente.

Se escucha en ocasiones muy diversas, en reuniones familiares, en ceremonias públicas, en festejos, con los amigos, etcétera; desde niños aprenden esta canción dependiendo de la región tratan de preservar el contenido de su canción; el arirang es algo que fortalece los vínculos sociales y, por consiguiente, contribuye a fomentar el respeto mutuo y el desarrollo social pacífico, sirviendo al pueblo coreano de vector para expresar sus sentimientos y aliviar sus penas.

Es un importante símbolo de unidad cultural y motivo de orgullo para los coreanos, este canto ocupa un puesto en las artes escénicas, el cine, la literatura y otras producciones artísticas contemporáneas.

Como ejemplo clave tenemos el nuevo álbum lanzado en este 20 de marzo de 2026, por la banda de jóvenes BTS, que es una banda coreana de K-pop una de las más influyentes del momento a nivel mundial, con este material el grupo regresó de una pausa en su vida artística como BTS que duró 3 años, debido al servicio militar de sus integrantes.

Siendo su quinto álbum de estudio y el décimo en toda su discografía, incluye 14 canciones nuevas entre las cuales esta su propia versión de Arirang, con la cual rinden homenaje a la tradición folclórica coreana, simbolizando la identidad y resiliencia nacional.

El proyecto lo desarrollaron los 7 integrantes juntos, para lo cual viajaron a la ciudad de Los Ángeles, California en los Estados Unidos de América, lugar donde ya previamente habían tomado un campamento para aprender de rap y hip hope de artistas de esos géneros en los Estado Unidos como Coolio, Warren G, Tony Jonse y Nate Walka en su programa de variedades “American Hustel Life” en 2014.

El álbum después de su lanzamiento posicionó 11 canciones con más de 100 millones de reproducciones en la aplicación de Spotify, después de los registros internacionales de acuerdo con datos difundidos en diversas plataformas especializadas en seguimiento se ha convertido en el álbum de un artista no angloparlante con mayor cantidad de posiciones en número uno en listas oficiales a nivel mundial alcanzando un total de 27 primeros lugares en distintos mercados, esta cifra no sólo representa un logro significativo dentro del K-Pop sino que también posiciona a BTS como un fenómeno global que trasciende barreras idiomáticas y sobre todo culturales el nuevo récord supera incluso a su propio álbum anterior.

Las canciones que integran el álbum son las siguientes: Body to Body, Hooligan, Aliens, FYA, 2.0, No. 29, SWIM, Merry-Go-Round, Normal, Like Animals, They Don’t Know ‘Bout Us, One More Night, Please, e Into the Sun. Siendo SWIM la canción principal, sin embargo desde mi gusto muy particular esa canción es muy pegajosa pero no posee los elementos necesarios para ser la mejor canción del álbum, la cual en mi opinión, es Like Animals, seguida de Boby to Body, canción que incorpora un sampleo o sampling de la canción en versión folclórica de Arirang generando un toque excepcional que te transporta desde una canción moderna actual llena de energía y buen ritmo a un punto perdido en el tiempo en la montaña de Arirang en Corea y de regreso.

Después de esas las siguen Normal, Hooligan y FYA, que son excelentes canciones que muestran una versatilidad impresionante tanto en su interpretación y el contenido visual de sus videos, las restantes 2.0, No. Aliens, 29, Merry-Go-Round, They Don’t Know ‘Bout Us, One More Night, Please, e Into the Sun, son canciones que probablemente sean mejor recibidas por el mercado norteamericano.

Las voces más predominantes son las de RM y Jimin por su matiz y tono vocal, seguidas de V y SUGA, las restantes de J-hope, Jung Kook y Jin son más adjetivas que predominantes; si bien ninguna de las canciones en el álbum tiene la fuerza de Dynamite lanzada por la agrupación en 2020, dejan claro con Arirang que han crecido y presentan un trabajo para un mercado global internacional ya que el 90% de las letras son en inglés.

El resultado Arirang no es casual, la capacidad del grupo para reinventarse y mantenerse vigente especialmente en un escenario donde nuevas generaciones de artistas buscan ocupar espacios similares con Arirang BTS no solo suma un nuevo logro a su historial sino que redefine nuevamente los límites de lo que un artista no angloparlante puede alcanzar en la industria musical internacional y si algo queda claro tras este lanzamiento es que la historia del grupo aún está lejos de llegar a su punto final.