Saltillo, Coah.- Este mes es para no seguir ocultándose, salir y enfrentar el mundo, mostrar quien se es en realidad. Esa es la idea que sostiene a la bandera de la comunidad LGBTQ+, que desde ayer se exhibe en el Muro Galería Cielo Abierto del Museo de Artes Gráficas (MAG), que a principios de mes abrió una convocatoria para artistas de diversas orientaciones sexuales.

La propuesta era que los creadores realizaran una serie de piezas, cada una de un color que conforma la bandera completa sobre la fachada del recinto, y que esas imágenes poseyeran un poco de su personalidad y el cómo se definen.

Así, hay desde piezas que conjugan a lo masculino y lo femenino en un género neutro, hasta otros que por medio de letras de música alzan la voz para decir “aquí estoy y no me oculto”, como dijo uno de los creadores a Zócalo durante la pega de los grabados.

Organizados por Dulce Patoni, quien forma parte del equipo del MAG, este Muro Arcoíris, como se titula, “tiene como objetivo hacer una intervención pública con motivo del Día Internacional del Orgullo LGBTQ+, para representar la bandera del orgullo o del progreso, como también se le conoce”, y que en esta ocasión muestra dos tonos más: el negro y el marrón en referencia a las personas racializadas.

Aunque el Día del Orgullo es el 28 de junio, la grabadora apunta que se hizo en esta fecha para que muchas personas puedan ir a pegar sus propias piezas, si les interesa, o acercarse al museo para conocerlo.

La pieza de Patoni, entintada en negro, es un autorretrato de su perfil que muestra su cabello ensortijado a la vez que la rodea una frase: “yo soy elle” junto con el símbolo transgénero, esto para “visibilizar los pronombres neutros, el lenguaje incluyente, una propuesta que busca designar a la gente en plural y de disidencias de género, como lo soy yo”, dijo a Zócalo.

Sin miedo

Este mural durará hasta septiembre, cuando otra intervención sea convocada. Por ahora sirve para mostrar “porque la visibilización es muy importante. A mí me da mucho gusto poder realizar este proyecto porque si bien artistas LGBTQ+ hay en toda la ciudad y el estado, no siempre la gente los tiene en frente”, dijo Patoni.

El resto de los artistas participantes son Javi Mendoza, Lozano, Marla Castañeda, Nicole Martínez, Vianney Concha, David Camacho y César Sánchez. Este último, utilizó el color azul para hacer una pieza en la que dos manos masculinas se entrelazan en un matrimonio.

Miembro de la comunidad gay, Sánchez señaló que “es muy importante que nos den estos espacios para, sobre todo, visibilizar que todos somos iguales, todos estamos bien y que todos tenemos los mismos derechos, porque todos somos libres para elegir qué hacer en cuestión de arte y de amor, porque debemos elegir con quien estar y a quien amar. Pienso que esta es una muy buena oportunidad para mostrar, también, nuestro trabajo en grabado”.

Así, lo político y lo social aparece en las piezas. En el caso de Sánchez se señala la posibilidad de matrimonio igualitario en el estado, lo cual muestra un avance para los derechos de la comunidad a la cual pertenece.

Según añadió “yo soy gay y no tengo por qué ocultarlo. Creo que estas acciones –el espacio creativo– mucha gente piensa que son pequeñas, pero hacen una gran diferencia, porque intervenir un muro de un museo es un gran logro, porque muchas personas a veces se sienten vulnerables, pueden venir y ver que somos muchos y somos una comunidad llena de amistad y de amor”, dijo.

Ayuda al otro

Si el grabado de Sánchez apuesta por lo público, el de Vianney Concha, remite a lo personal: una figura femenina en cuya chamarra se escribe “pansexual que es, claramente, la orientación con la que me defino”. A su al rededor, en cambio, se escribe “Right track, baby, I was born this way”, la letra de la canción de Lady Gaga.

Un tema que “si bien se ha convertido en un himno de la comunidad, para mí representa algo mucho más personal, es muy importante”, así, el grabado de la estudiante de Diseño Gráfico es, también, una forma de ofrecer un espacio de encuentro y comunicación con el otro, de solidaridad, a través del arte. De la misma forma que ella lo encontró en esa canción.

El Muro Arcoíris se mantendrá durante algunos meses y se invita a la comunidad pública a visitarlo e intervenirlo con sus propias imágenes, además de que el MAG exhibe las exposiciones Coro Informal, de Felix Blume y Daniel Godínez; De Cierto Suelo, de Carolina Bollaín; Ritual y Rutina, del acervo de recinto y Amorfa, de Ana Gómez.