Ciudad de México.- Si algo identificará al Salón Acme en su décima edición es la fuerza de las mujeres artistas.

Tanto el equipo curatorial como la representación de la Ciudad de México, estado invitado, están conformados sólo por mujeres, resalta en entrevista el artista Sebastián Vizcaíno, uno de sus fundadores.

(Para) los estados invitados le damos la batuta a un curador y, en este caso, Fabiola Iza decidió trabajar con puras mujeres, lo cual nos parece interesante, y en esta edición tenemos puras curadoras. En el Patio Escultórico, por ejemplo, vamos a presentar la obra de (la pintora y activista queer) Mariela Scafati. Entonces como que hay mucha fuerza femenina en esta edición, resalta.

Iza se encargó de la exposición Nadie, nadie creerá el incendio si el humo no da señales, representativa de la CDMX, mientras que por segundo año consecutivo Ana Castellá curó la sección de Proyectos Invitados y Gaby Cepeda se ocupó de Bodega Acme.

Para articular la exposición chilanga, que “invita a reformular la idea de paisaje como un sitio en disputa, ya sea material, económica, política, epistémica o simbólica”, la curadora convocó a siete artistas: Andrea Bores, Sandra Calvo, Yolanda Ceballos, ¡ngela Ferrari, Verónica Gerber Bicecci, Circe Irasema y Cecilia Miranda.

Una muestra que resalta el flujo y el dinamismo de la CDMX con su “enorme e informe tejido urbano que se enfrenta al acecho del despojo ocasionado por el capital”.

Bodega Acme, por su parte, presentará la exposición A Fashionable Crowd Lurching Towards the Eclipse, que Cepeda sitúa “en el cruce entre el objeto de arte y su relación con la moda”.

Aunque al inicio esta sección se pensó para dar seguimiento a los artistas que han participado en ediciones anteriores, en los últimos años quien está a cargo de la curaduría es libre de utilizar o no esa base de datos, matiza Vizcaíno.

De modo que los artistas trabajan a partir de la propuesta de la curadora sobre aspectos como “la cultura de la celebridad, el lujo, la materialidad propia de la indumentaria, lo cool y trendy; las microtrends y la imposibilidad de representarnos a través del consumo”.

En la sección Proyectos Invitados, Castelló se apoyó en la metodología de las Estrategias oblicuas de Brian Eno y Peter Schmidt: “Una baraja de cartas con frases o instrucciones que ofrecen nuevas maneras de abordar proyectos creativos”.

Participarán en esta sección 31 propuestas de Argentina, Colombia, Estados Unidos, Reino Unido y México, con predominio de los formatos híbridos y entornos inmersivos.

La edición 10 del salón, que se llevará a cabo del 9 al 12 de febrero y que de nueva cuenta tendrá por sede Proyecto Público Prim (General Prim 30, Col. Juárez), se enriquecerá por una librería y su acostumbrada selección por convocatoria abierta.