VALDEMAR AYALA | Saltillo, Coah.- El porqué Fernando Eimbcke es uno de los mejores directores del cine mexicano y de su generación en América Latina, queda ejemplificado claramente con esta delicia de apenas 82 minutos de duración: guion autoral inteligente y preciso, dominio del ritmo narrativo y el tono menor, costumbrismo depurado y minimalista, sólida construcción de personajes que se expresan con liviandad, humor dosificado que emana con naturalidad de las situaciones, y una muy hábil y sensible elaboración de escenas, que logran reflejar idiosincracias y procesos personales al ser tratados con dignidad, verismo y riqueza fruto de la sencillez.

Asimismo, la puesta en escena que luce, sobre todo, gracias a la visualidad resuelta virtuosamente en comunión con María Secco (directora de fotografía) y la exacta administración de las pulsaciones y los contenidos de la historia –resultado de la notable edición de parte de Mariana Rodríguez– son otros de los logros de esta comedia de iniciación y maternidad en punto de quiebre, asumida con resignación solidaria no exenta de dudas y arrebatos dramáticos y cómicos, a la vez, por la siempre convincente María Renée Prudencio (Paloma), quien cumple el papel de madre del quinceañero Héctor –personificado de manera verosímil y agradable por Lucio Giménez Cacho Goded, heredero de talentos por partida doble–, durante unas vacaciones en un hotel de Oaxaca, donde llevan su convivencia de manera simpática y algo competitiva –pero equilibrada–, hasta que su dinámica familiar se trastoca debido a la llegada al lugar de una encantadora joven de 16 años, Jazmín (Danae Reynaud), fiel reflejo de una feminidad deseante, derivada de la curiosidad y del autodescubrimiento lleno de vacilaciones propias de su edad.

Al paso de los días, Héctor irá estableciendo con Jazmín una convivencia azarosa -dificultada por el pudor derivado de la inexperiencia de ambos-, pero que poco a poco habrá de hacerse más íntima, para sorpresa, inquietud e inevitable empatía final de parte de Paloma, en un proceso que se representa -desde la mitad del segundo acto y a lo largo del tercero- por medio de brillantes escenas manejadas con mesura y ofreciendo diálogos realmente afortunados, reafirmando en conjunto una más de las virtudes del realizador nacido en la Ciudad de México el año en el que nuestro país organizó -y solo- el mejor Mundial de futbol de la historia: su certera dirección actoral, que es notoria, sobre todo, en el desempeño que logra obtener de las actrices y los histriones muy jóvenes.

Club Sándwich es una película fácil de querer, de mis favoritas del cine mexicano reciente –junto con la inolvidable Güeros (2014) de Alonso Ruizpalacios–, y confirma los niveles alcanzados por Eimbcke desde su excelente ópera prima (Temporada de Patos, 2004), demostrando que en México es posible hacer comedias de elevada calidad –inteligentes y por completo ajenas a los lugares comunes, al “humor” pueril y a los clichés mediáticos–, lo cual en este caso le fue reconocido con justicia y más allá de nuestras fronteras, al recibir por esta obra la Concha de Plata como Mejor Director del Festival Internacional de Cine de San Sebastián, uno de los cuatro certámenes más renombrados en el mundo.

En mi opinión, este Club Sándwich es una ricura total, a la que no le sobra pan ni le faltan chilaquiles…

Para ver:

Club Sándwich

Dir. Fernando Eimbcke

Año: 2013

Duración: 82 minutos