Ciudad de México.- Un total de 210 piezas provenientes del British Museum se pueden ver desde este martes en el centro cultural Caixaforum Madrid en la exposición ‘Voces del Pacífico. Innovación y tradición‘, con la que se celebra la diversidad y sensibilidad artística de los isleños de parte de Oceanía.

“Con esta exposición viajaremos a las Islas del Pacífico, un océano que ocupa un tercio casi de la superficie terrestre y presenta una enorme diversidad medioambiental (…) para acercarnos a su gente”, anunció en el acto de presentación la directora de CaixaForum Madrid, Isabel Fuente.

La muestra, que estará abierta hasta el 14 de septiembre, reúne los préstamos del British Museum y dos objetos procedentes del Museo de América de Madrid y del Museo Etnológico de Barcelona, todo piezas históricas y contemporáneas que trazan lazos entre las distintas generaciones y sus tradiciones.

Además de su valor estético y simbólico, las piezas sirven para “conocer un poco mejor a los habitantes de esas islas, (…), su historia, sus creencias, sus tradiciones artísticas, su relación con el mar y con la naturaleza, con Occidente”, explicó la comisaria de Oceanía del Departamento de África, Oceanía y las Américas del British Museum, Julie Adams.

Oceanía comprende cerca de mil 800 culturas y grupos lingüísticos diferentes que comparten en su mayoría unos ancestros comunes y, por ello, las figuras reflejan objetos de uso cotidiano y ceremonial originales como tallas, canoas bélicas, ropas rituales y otras recreaciones hechas por artistas actuales.

En un recorrido guiado por la muestra, Adams destacó singulares piezas, como un vestido de boda hecho con corteza de árbol, armas cubiertas con dientes de tiburón o la armadura de fibra de coco que vestían en una ceremonia ritual los guerreros de las islas Kikiba (Kiripati).

A partir de secciones divididas en colores, ‘Voces del Pacífico’ se estructura en siete partes: innovación y tradición (con paredes negras), innovadores (verde), tejedores (amarilla), bailarines (naranja), guerreros (rojo), tallistas (gris) y viajeros (azul); un entramado creado para que el visitante se ubique a partir de la vista y los sonidos ambientales que trasportan a las islas del Pacífico.

Además, los objetos están ubicados geográficamente por medio de mapas que localizan su origen y desmienten los estereotipos tales como “que la región está aislada, es pequeña, remota y distante”, explicó Adams.

“Son cosmopolitas, las islas son pequeñas, pero la región es amplia. No son remotas. El océano es como una carretera que los conecta (…). Finalmente, no son distantes. Están aquí, frente a ti. Hablando de ello”, indicó la comisaria al presentar a uno de los artistas de la exhibición, le neozelandés George Nuku, presente en el acto y en la exhibición a partir de su obra ‘Bottled Ocean 2123’.

Por su parte, el neozelandés aprovechó la muestra de su instalación, una gran estatua de la diosa del océano creada a partir de botellas y otros plásticos reciclados, para transmitir un mensaje de sostenibilidad a los presentes.

“Espero que mi obra sea un camino a la empatía, a que entendamos al otro. Podemos coger toda la basura hecha de plástico y hacer arte para recordar que estamos a un paso del precipicio por el este material es como la naturaleza, tan bella como temida”, concluyó el artista.

La exhibición es la novena colaboración de la fundación “la Caixa” con el British Museum fruto de una alianza estratégica entre ambas instituciones.