México, D.F.- En la década de los 80, el artista chileno Alfredo Jaar instaló un anuncio luminoso en Times Square, en Nueva York, que reproducía la silueta del territorio de Estados Unidos y una leyenda: “This is not America”.

La pieza reclamaba el nombre a los estadounidenses, acostumbrados a reducir el continente a su país, al llamarse simplemente americanos.

A inaugurarse en el Guggenheim neoyorquino el 13 de junio próximo, la exposición de arte contemporáneo latinoamericano Under the Same Sun, Art from Latin America Today, reprueba esa apropiación y subraya la pluralidad del continente.

En su marco se repondrá la pieza de Jaar, que lucirá otra vez en Times Square para hacer de nuevo el reclamo y recordar a Estados Unidos que el continente se encuentra, precisamente, bajo un mismo sol.

Curada por Pablo León de la Barra, mexicano, la exposición reunirá obra de 40 artistas de diversas generaciones, entre ellos los también mexicanos Carlos Amorales, Mariana Castillo Deball, Minerva Cuevas, Mario García Torres y Gabriel Orozco.

Entre la selección, decidida por León de la Barra a partir de diversos viajes a la región, también figuran Tania Bruguera (Cuba), Wilson Díaz (Colombia), Juan Downey (Chile), Federico Herrero (Costa Rica), Claudia Joskowicz (Bolivia), Marta Minujín (Argentina) y la mancuerna Jennifer Allora y Guillermo Calzadilla (Puerto Rico).

El más viejo de todos es el uruguayo Luis Camnitzer, 1937. El más joven, el brasileño Jonathas de Andrade, 1982.

“No se trata solo de artistas jóvenes, sino también de artistas que de algún modo han sido raíces”, advierte en entrevista León de la Barra.

Sobre el guión curatorial, señala que, más que enfocarse en un discurso, lo que le interesaba era dejar en claro era que el arte de Latinoamérica es tan diverso y amplio como su geografía.

“Hoy en día no podemos decir que se está haciendo un sólo tipo de arte, aunque hay temáticas e intereses específicos”, sentencia.

Eligió piezas que van desde el conceptualismo de los año 70 hasta propuestas más actuales que tienen que ver con piezas participativas, no como simples objetos de contemplación. También obras de activismo político o las incluidas en un núcleo llamado “Tropicologías”, que muestra una influencia directa de las culturas locales.

PRIMERO LA COMPRA, LUEGO LA MUESTRA

Pero Under the Same Sun es más que un proyecto expositivo, pues detrás de él se encuentra la política de adquisiciones más importante que ha llevado a cabo el Guggenheim.

Y es que todas las piezas a exhibirse fueron adquiridas por el recinto, para subsanar un vacío de arte latinoamericano que existía en su colección.

“El programa de adquisiciones es la médula de esta historia. Son en realidad las adquisiciones las que vienen primero y luego la decisión de exhibir la obra”, precisa Mario García Torres, quien figura en los seleccionados.

El artista no sólo celebra una iniciativa como ésta, sino que se sorprende de que una pieza como la suya haya sido contemplada, un filme que cuestiona el proyecto no realizado de un Guggenheim para Guadalajara, que iba a construirse en la Barranca de Oblatos, un paisaje que había pintado en repetidas ocasiones el Dr. Atl.

“La obra es una posición crítica frente a esa política, y frente a los usos y abusos del paisaje en el arte. Me parece muy honesto que el museo haya adoptado la pieza y este dispuesto a exhibir posiciones que lo cuestionan. Me entusiasma aspirar, ahora que la pieza forma parte de su acervo, a que esa posición crítica personal, que fue hecha como un comentario con una preocupación muy local, ahora tenga también una repercusión allá”.

A excepción de Gabriel Orozco, los mexicanos seleccionados ingresan a dicho acervo por primera vez.

“Es algo realmente importante que una obra pase a formar parte de un museo, porque garantiza, hasta cierto punto, su acceso público, a diferencia de las colecciones privadas, que muchas veces no tienen un espacio de exhibición”, opina Minerva Cuevas.

“Y se trata de una mejor noticia cuando hablamos de un museo relevante, como Guggenheim”.

Otra historia sería si los museos mexicanos andaran por el mismo camino, señala Cuevas: “Ojalá”.

La muestra itinerará posteriormente a algunas sedes latinoamericanas. México está en la mira, pero aún no existe definición sobre recinto y fechas.