Saltillo, Coah.- La mujer y su unión con las bestias salvajes, con el reino vegetal, es el tema que une la obra literaria de Ángela Carter con las ilustraciones de Alejandra Acosta.

La inglesa retoma en “La Cámara Sangrienta” (Sexto Piso, 2014) las ya conocidas historias de la tradición popular (“Caperucita Roja”, “La Bella y la Bestia”, “Barba Azul”) para convertirlas en relatos más oscuros, en los que tienen un papel preponderante el erotismo y el deseo.

La ilustradora chilena comparte con Zócalo su trabajo en esta obra, que forma parte de la colección Sexto Piso Ilustrado, así como sus impresiones sobre un oficio que ya tiene sus propios espacios en ferias del libro, en la industria de la moda, en campañas publicitarias e incluso en exposiciones de artes visuales.

-En tu currículum destaca tu labor en destacadas revistas chilenas, ¿cómo fue que decidiste cambiar el diseño editorial por la ilustración?

“Me decidí por el Diseño Gráfico porque a mí me gusta dibujar desde siempre, lo hacía en el colegio, en la universidad, yo era de los alumnos que no tomaban apuntes y que tenían el cuaderno lleno de dibujos. Partí trabajando como diseñadora editorial, haciendo revistas y libros, pero me faltaba esta parte de la imagen que me empezó a hacer ruido después de trabajar muchos años como diseñadora; empezó a existir una especie de hambre que no se me calmaba con el tipo de trabajo que estaba haciendo.

“Tomé la decisión de dedicarme a la ilustración, algo muy arriesgado porque no tenía un portafolio, no había estudiado algo específico, aunque en esa época no había carreras universitarias de ese tipo en Chile. Fue un proceso lento en el que tuve que investigar, estudiar en forma autodidacta, buscar técnicas, entender cómo funcionaba esto de contar cosas con imágenes. SM fue la primera editorial que me dio la primera oportunidad y partí haciendo textos escolares, que es lo típico que hacen los ilustradores al principio, y después me empezaron a pasar cuentos infantiles”.

-En el área infantil fuiste Mención Honorífica en el Concurso Internacional de Álbum Ilustrado A la Orilla del Viento 2009, ¿pero cómo es pasar de las historias para niños a las que están destinadas a los lectores adultos?

“En el fondo yo soy lectora de Clarice Linspector, Alejandra Pizarnik, Silvina Ocampo, María Luisa Bombal, me gustan estas mujeres fuertes. Me hacía mucha falta empezar a trabajar con libros para adultos y en Chile la literatura de adultos ilustrada no existe todavía, recién lleva dos años. Empecé a visitar la Feria del Libro de Madrid porque ellos estaban haciendo literatura ilustrada muy bonita en un sello que se llama Impedimenta y a partir de esas visitas hice un libro con una editorial española de Zaragoza y luego empecé a trabajar con Sexto Piso”.

-Ahora que hablas de mujeres fuertes, justo la autora de “La Cámara Sangrienta”, Ángela Carter, se ajusta a esta descripción. Aunque los cuentos están basados en la tradición popular, que los personajes de la escritora son muy distintos, unos son oscuros, otros lascivos, incluso perversos ¿cómo fue el proceso para armar la ilustración de este libro?

“Yo no conocía a la autora, fue una sorpresa. Cuando leí el proyecto fue amor a primera vista. Soy fanática de Caperucita y tengo un tema muy potente con los lobos en mi obra gráfica de autor, también con los bosques, con la mujer. En mi trabajo la cuestión femenina y animal, que tiene una conexión también con los cuentos de Clarice Linspector, como esta especie de mujer que está conectada con el universo animal y vegetal, está muy presente. Entonces, fue muy
fácil hacer una conexión inmediata con el texto.

“El proceso de interpretar los textos como una imagen, como una ilustración, es algo más lento. Desde el principio los textos me hablaron en rojo y negro, en el fondo está lo potente y oscuro, que está contenido en los cuentos, me parecía que esa riqueza de las descripciones en los cuentos no la podía obviar, así que le saqué partido al dibujar muchos detalles. El rojo, porque tiene la relación con el deseo, con este poder, con lo femenino, con la belleza, con la vida que se encierra en cada uno de los personajes”.

-El poder de lo femenino tiene otra dimensión en los relatos de Carter, no son mujeres dóciles, ni víctimas. Frente a la bestia, ellas se vuelven más salvajes…

“En muchos de los cuentos la conexión de la mujer con el personaje animal es tan potente que finalmente terminan siendo uno solo. Sentí que si en los cuentos tradicionales la mujer era la víctima, aquí pasaba todo lo contrario, quise ser consecuente con eso y poner a la mujer como protagonista”.

-Ahora vemos a los ilustradores tener un papel protagónico, ¿cuál es tu impresión sobre este oficio, sobre el libro ilustrado que ahora se vuelve un objeto artístico, incluso de colección?

“No siento que exista un riesgo de que se pierda el libro impreso, quizá las editoriales más grandes sí van a apostar más por el ebook, pero creo que las editoriales independientes como Sexto Piso, Satori, Impedimenta, La Caja de Cerillos, preocupadas por los detalles ilustrados, de buena calidad, van a seguir creciendo porque está cambiando la cultura lectora de todo el mundo.

“Ahora hay muchos adultos que buscan novela gráfica, ilustrada. Siento que hay que aprovechar lo que está pasando y no me asusta para nada el futuro del libro impreso, todo lo contrario”, concluye la artista visual.