Ciudad de México.- La artista María José Romero presenta tres décadas de trayectoria creativa en la galería Le Laboratoire, que alberga la exposición El Hilo de las Cosas, una selección de las piezas que más la representan.

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Le llamamos El Hilo de las Cosas pensando en lo que une, a través del tiempo, a todas estas piezas, estas historias. Porque cada pintura es una historia, un peregrinaje de 30 años. ¿Cuál es el hilo?: una línea”, destaca la creadora en entrevista.

Es la línea un gesto presente en toda su producción artística, apunta Romero, quien se ha centrado en la indagación de la identidad y la experiencia personal desde disciplinas como la física, la biología, la mitología y el estudio de los arquetipos para comprender los mecanismos de la mente humana y del universo.

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Así como uno tiene su firma para los documentos -una caligrafía personal-, en la pintura uno llega a desarrollar un lenguaje personal, y en mi obra pictórica la línea tiene mucha fuerza y un personal estilo.

Cada obra constituye, además, una región del alma transitada por la creadora, que entiende sus pinturas como “animografías”: “la representación material de mis estados anímicos”.

El trazo de Romero es tránsito, también camino, y cada obra es un paraje.

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Caminar abre el horizonte”, sostiene la artista, cuya pintura convoca a un mismo tiempo las fuerzas del cuerpo y del inconsciente.

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Es como cuando los músicos improvisan y crean sin partitura”, compara Romero, que reúne en El Hilo de las Cosas una veintena de piezas, entre dibujo, pintura e instalación.

Flow, intervención pictórica de Romero para la pista de skateboarding en el Parque Papagayo de Acapulco, obtuvo este año el galardón Paris Design Award en dos categorías: diseño de paisaje y arquitectura pública.

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Con esta intervención la pista se transformó en una obra de arte que se activa gracias a la participación del público. Así que Flow es una pieza que enriquece la cultura ciudadana”, pondera la artista.

La pista, diseñada por la firma Tecnósfera del arquitecto Bruno Jarhani, en colaboración con el patinador Éder Martínez, forma parte del plan maestro de remodelación del parque, que abrió sus puertas en febrero de este año, a cargo de Felipe Leal.

Los usuarios pueden seguir el trazo propuesto, que remite precisamente al acto de fluir, o crear otras trayectorias en la pista, en una improvisación con la que se identifica la artista.

Además, apunta Romero, la vocación del espacio se amplía y puede alojar a teatreros, músicos u otros creadores que presenten actividades culturales en este escenario.

El proceso de esta obra y su repercusión en la vida de los acapulqueños formará parte de un documental, llamado también Flow, que dirige y produce la propia artista, el cual previsiblemente se presentará en Le Laboratoire el próximo septiembre, cuando esté por concluir la exposición.