Saltillo, Coah.- Si algo tiene claro Gastón Espinosa es que todos crecen, el tiempo pasa y no le da tregua a nadie.

De joven quería ser rockero pero las manecillas del reloj avanzaron sin tregua y terminó siendo un “chavorruco” que hace rap bajo el nombre de LNG / SHT. Después de darse a conocer con canciones como Llaves, Teléfonos y Cartera (2015) o RomCom (2017), en los que la juventud y su irresponsabilidad, el deseo de fiesta y de cero preocupaciones era una constante, este año vuelve a los audífonos de sus fans con su nuevo disco: Buenos Adultos.

Una producción en la que el rapero, que visitó Saltillo en la pasada edición del festival Zapal, continúa con una socarrona veta de músico punk, pero con un sonido y una temática mucho más maduras en las que igual está la diversión que la más profunda melancolía.

Para él “Buenos Adultos es ponerle música a un momento, porque desde niño siempre dije ‘cuando tienes 35 años ya eres irrefutablemente un adulto’, detalles más o menos, en el que el cambio es una puerta abierta en la vida pero es una edad en la que ya sabes quién eres en esta vida”, comentó el autor quien agrega que “si nos vamos a la idea de que una persona promedio vive 70 años, ya estás en la mitad exacta. Por eso me parece muy poético que este disco haya alcanzado a salir cuando aún tenía 35 años. Y no es mi manual de cómo vivir la adultez, sino fue una intención de retratar la época actual de mi vida”.

Cronología sonora

Así, Buenos Adultos se convierte en un paseo por las etapas de la vida de un rapero cuyo último disco salió a sus 28 años, y que ahora regresa con otra visión ramificada en 16 canciones y tres skits, que arranca con el sonido fiestero de Modus Operandi / Veintisiempre State of Mind, en colaboración con iQlover, y que sigue No voy a Salir de Casa, sencillo que cobró relevancia pues fue lanzado durante la cuarentena por el Coronavirus en 2020.

A estas le siguen Terrenos Baratos y Bruce Willis, canciones con las que el disco da ese giro hacia la madurez pesimista del futuro, una visión sin nostalgia de lo que se ha dejado ir, pero en el que sin embargo se siente el peso del tiempo, tal como lo dicen en estos versos: “Terrenos baratos pa’retirarte quizá en Marte / Para irte a morir pronto, no eres tan importante / Intento perder el tiempo pero a la vuelta siempre me encuentra”.

Es en esas cuatro canciones cuando el escucha puede comprender que el disco tiene un concepto claro, que según explica el rapero “es un disco que cuenta una historia y claro que se siente una madurez. Creo que si hubiera entregado un disco que sonara como la música que hizo el Gastón de 27 años, me dirían ‘oyéme, carnal, me debes casi una década de mi vida’”.

¿Segundas partes?

Aún así, y sin ser una secuela de ese disco, sí hay un hilo que los une, una contraposición a temas pasados, y el rapero ejemplifica con su rola Caballeros de Sábado por la Noche “en la que enalteces el consumo de sustancias”, pero que en este disco “se explora que sí, hay un interés en el abuso de sustancias, en Sobrio y Confudido, pero que ya comprendes que causa roces y conflictos con tus seres cercanos. Antes era muy dado a jactarme de mis conquistas amorosas, algo que incluso me trajo problemas, y que ahora hablo sobre la vida en pareja. Y entiendo que a muchas personas les pueda interesar vivir el hedonismo a través de la música, y lo que yo he entregado aquí puede ser hasta ñoño, pero ni modo, esa es mi vida y es lo que quiero y es lo que ambiciono, porque no quiero escribir un disco en el que sea una caricatura, un personaje; yo quiero que esto, mi música, sea mi testamento de mi tiempo en la tierra, hago música autobiográfica”.

Con esa consiga testimonial, es que Buenos Adultos también ahonda en la vida personal de Gastón, más que de LNG / SHT, pues varias de las canciones más interesantes del disco son aquellas en las que el rapero se permite la tristeza y la melancolía. En las que se abre para sus escuchas y público y pone temas secretos en el papel, los lanza sobre el beat y los rapea con honestidad.

Entre ellos está su sencillo viral La Marcha de los Tristes, en el que la esperanza es el beat de la vida, y que termina eclipsada por el pesimismo de Lluvia, casi un canto suicida y que recuerda a canciones del rapero chileno Cevlade.

Pero también en las relaciones familiares, como en la de Excelente Deudor, canción dedicada a su padre, o Ladrillo y Cemento, una rola sobre el amor en pareja. Para él, “si no estás haciendo arte vulnerable estás haciéndote una campaña de promoción. Porque yo siempre he admirado a las personas que dejan el corazón en la pluma y el papel. Eso es lo que ha resonado en mí como persona, y que me ha hecho sentir cosas, me ha hecho sentirme menos solo, y a recapacitar”, concluyó el rapero.