Ciudad de México.- Garabatos de José Emilio Pacheco, pinturas de Fernando del Paso, bocetos de Octavio Paz y caricaturas de Carlos Fuentes son algunos de los poco conocidos ejemplos de la faceta plástica que tuvieron grandes escritores mexicanos, y de lo cual se da cuenta, por primera vez, en una muestra en El Colegio Nacional (Colnal).

Titulada Correspondencias: Diálogos entre la letra y la imagen, la exposición reúne 77 obras, de distintas técnicas, realizadas tanto por integrantes de la institución académica como por escritores en activo.

¿Sabías que son muchos los escritores mexicanos que han incursionado de diversas maneras en el lenguaje plástico?

Colaboramos con el @ColegioNal_mx Nacional para presentar “Correspondencias. Diálogos entre la letra y la imagen”

Del 22 de julio al 22 de octubre de 2022. pic.twitter.com/FOJDu21afz

— Arte & Cultura (@arteyculturags) July 22, 2022

En este diálogo, que conjunta a autores nacidos entre 1871 y 1981, lo mismo se presentan dibujos a lápiz de Alfonso Reyes y carboncillos de Salvador Elizondo, que pinturas en acrílico sobre lienzo de Carmen Boullosa y libros de artista y collages de Kenia Cano.

“La misma tinta con la que se escribe un verso, es la misma que se desliza hacia la línea”, expuso, por ejemplo, Cano, en una charla previa a la inauguración de la exposición en el recinto de la institución en el Centro Histórico.

La exposición, a la cual acudieron, por ejemplo, las viudad de Fuentes y Elizondo, Silvia Lemus y Paulina Lavista, respectivamente, fue ideada tres años atrás por el poeta Vicente Quirarte, integrante del Colnal, junto con el artista plástico Vicente Rojo, fallecido en 2021, y a quien se le da crédito como instigador incansable de este empeño.

“Cada día sonará con fuerza mayor el nombre de Rojo. Rojo es principio y raíz de esta muestra: su cimiento”, se lee en un texto de sala firmado por Quirarte.

Un poquito de “Correspondencias. Diálogos entre la letra y la imagen” en El Colegio Nacional. pic.twitter.com/ZNK1JQBaBQ

— A (@arantxaconx_) July 23, 2022

La importancia del pintor y editor queda reflejada en la exposición con algunas piezas de gran trascendencia tanto para la literatura como para la gráfica, como la colaboración que llevó a cabo junto a Paz para crear los Discos visuales (1968), que conjuntan la poesía del Nobel con la serigrafía y acuarelas del artista.

En el diálogo previo a la apertura, Boullosa señaló algunas de las diversas maneras en las que los escritores se valen de las artes visuales para sus procesos creativos, como en su caso, que manuscribe todos sus libros y los combinan con obras pictóricas.

“Algunos escritores, es el caso de Elizondo, de Fuentes, de del Paso -que era también artista plástico-, usaban las imágenes como especies de caricaturas de lo que veían de inmediato y que sabían que no cabía en sus páginas, y era otra manera de decir ‘esto veo’, ‘la realidad es de tal manera'”, expuso.

“En mi caso, lo que hago, con todas las distancias, es fijar o perpetuar, o incluso corregir, el proceso de encuentro de mi trabajo”.

Otros escritores cuya obra están presentes en la muestra también dan cuenta de un amplio arco generacional, como con las piezas de Xavier Villaurrutia, Rubén Bonifaz Nuño y Augusto Monterroso, en diálogo con las de Myriam Moscona, Emiliano González, Jorge Esquinca y Mario Heredia, entre otros.

“Yo creo que es la necesidad de expresión y, por eso, ya deberíamos de acabar con esto de si eres escritor o eres pintor; eres artista, punto. ¿En qué? En lo que sea”, expuso Heredia.

La muestra, que puede visitarse de manera gratuita hasta el 22 de octubre, también da la posibilidad de ver, por primera vez, los retratos de algunos de los miembros del Colnal, entre los que destacan, por ejemplo, el que David Alfaro Siqueiros hiciera de Reyes.