Saltillo, Coah.- La Muestra Internacional de Cine es, para muchos, el punto de encuentro y conocimiento del séptimo arte. Iniciada en 1971, celebra su 50 aniversario en esta edición 70 que llega a Saltillo después de la suspensión por el Covid-19, y lo hace con clásicos del cine mexicano y mundial.

Entre estas destacan dos: La Sombra del Caudillo, de Julio Bracho. Filme de 1960 y que adapta la novela clásica de Martín Luis Guzmán, así como El Espejo, del ruso Andrei Tarkovski, película de 1975 en la que el genio del cine repasa los terrores de la Segunda Guerra Mundial.

Las proyecciones iniciarán el 23 de marzo y finalizarán el 7 de abril, y las sede será, como siempre, la Sala Emilio “Indio” Fernández, en la planta alta de la Academia Interamericana de Derechos Humanos (AIDH), teniendo dos funciones a las 17:00 y 20:00 horas, aunque en esta ocasión se contará con una cuota de recuperación de 40 pesos por persona, como dio a conocer la Secretaría de Cultura ayer en un acercamiento con los medios.

La primera película en mostrarse el 23 de marzo, será La Sombra del Caudillo que, si bien se filmó en 1960, la censura política de su época provocó que se estrenara hasta 1990. En esta adaptación del libro de Martín Luis Guzmán, se critica el caudillismo de Álvaro Obregón y Plutarco Elías Calles.

La censura se debió a que, aunque fue denominada como “la mejor película mexicana de todos los tiempos”, el entonces secretario de Defensa, Agustín Olachea, apuntó en un comunicado que el filme “denigraba a México y sus instituciones”, así como ofrecer “un visión falsa de la historia de México y del Ejército Mexicano”.

El 24 de marzo, en cambio, se proyectará Habitación 212, producción de Francia, Luxemburgo y Bélgica, dirigida por Christophe Honoré y en la que se cuenta la historia de de un matrimonio que lleva junto 20 años, y en el que de pronto la mujer decide dejarlo todo, así que se hospeda en un hotel.

Presentada en el Festival de Cannes de 2019, el filme es una divertida reflexión sobre el cansancio y el desamor.

Inspirada en un hecho real, la película del 25 de marzo será El Hombre que Vendió su Piel, de Kaouther Ben Hania, relata la vida se Sam Ali, un joven sirio que tras ser acusado de revolucionario huye a Bélgica para reencontrarse con el amor de su vida.

Al llegar permite que un famoso artista le tatúe la espalda, lo cual le cuesta todo.

La película recibió premios como Premio a Mejor Actor y Premio a la Inclusión de la Muestra Internacional del Arte Cinematográfico de Venecia.

Tarkovski y su reflejo

La Gran Libertad, de Sebastian Meise, trata el tema de la homosexualidad en la Alemania de posguerra con una narración a tres tiempos.

El filme alemán de 2020, recibió el Premio del Jurado Una Cierta Mirada en el Festival de Cannes, así como el Corazón de Sarajevo a Mejor Película en el Festival de Sarajevo, entre otros.

Otra de las grandes películas de esta edición es, sin duda, El Espejo del genio del cine Andrei Tarkovski, quien explora los terrores de la guerra, pero también la historia de Rusia en el siglo 20. Un poema visual cuyo principal efecto es el de las texturas emocionales. Se proyectará el 26 de marzo.

Proveniente de Chile, Algunas Bestias, explora los efectos de la soledad en las relaciones familiares a través de la historia de una familia que se queda varada en una isla desierta. Así, el director Jorge Riquelme Serrano, muestra el abuso de poder en los núcleos cercanos.

A proyectarse el 27 de marzo, la película se ha hecho acreedora a reconocimientos como el Coral Especial del Jurado a Película de Ficción y Mejor Dirección en el Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana, Cuba.
Con La Maldad no Existe, el director Mohammad Rasoulof relata un collage sobre la muerte. En esta producción de Irán, Alemania y República Checa, cuenta cuatro historias que se van entrelazando a raíz de una decisión: la muerte de una persona.

Así, el impacto de esa resolución afectará a sus vidas, familias y relaciones. Un retrato crudo y fuerte sobre la moral. Se presentará el 30 de marzo.

El drama tomará la pantalla con la francesa Primavera en París, de Suzanne Lindo, en esta, la joven directora da vida a una adolescente de 16 años que, cansada de los chicos de su edad, se relaciona con Raphael, un actor de 30 años.

La película que se exhibirá el 31 de marzo es una reflexión sobre las relaciones intergeneracionales, pero también en la visión de la madurez femenina.

La visión de las relaciones paternales volverá con Un Hijo, de Mehdi M. Barsoui, filme proveniente de Líbano y Qatar, en el que se relata la lucha de un padre por conseguir un transplante de hígado para su hijo quien recibió una bala perdida.

Así, la ópera prima del cineasta que se mostrará el 1 de abril, se convierte en una metáfora de los cimientos de la sociedad árabe actual.

México y la animación

México regresa a la muestra con El Otro Tom, de Rodrigo Plá y Laura Santullo. En esta película, que también versa sobre un hijo y su madre, se exploran los temas de la salud mental.

La producción ganadora de premios como Ojo a Mejor Dirección de Largometraje Mexicano de Ficción en el Festival Internacional de Cine de Morelia, México, y el Premio a la Mejor Dirección en el Festival Internacional de Cine de Varsovia, en Polonia. Llegará el 2 de abril.

La recta final de la Muestra inicia el 3 de abril con Mi Mejor Amigo, de Ferit Karahan, filme turco-rumani, que explora a través de la historia de dos niños amigos, los fallos burocráticos del país, así como el indiferente trato de adultos a infantes.

Ganadora del Oso de Plata a Mejor Guion en la Berlinale, Queridos Vecinos, de Damiano y Fabio D’Inocenzo, se proyectará el 4 de abril y presenta la mirada de dos niños a la tensa relación que existe entre los habitantes de un barrio romano.

Obra del tailandés Apichatpong Weerasethakul y con la actuación de Tilda Swinton, Memoria explora la relación entre mito e historia, y fantasía y realidad a través de una botánica que se pierde en una selva guiada solo por sus sentidos. Ahí encontrará un chamán que le mostrará que no todo es real. A exhibirse el 5 de abril.

El título de la última película de la Muestra es una despedida total: Las Golondrinas de Kabul, película animada de Zabou Breitman y Eléa Gobbé-Mevellec. Los directores cuentan la historia de una pareja afgana que busca enseñar a los niños, valores diferentes a los de la guerra. Idealismo que contrasta con la de un veterano de guerra.