México.- El horror que retratan cintas como “México bárbaro”, “Luna de miel” y “El incidente” no ha sido peor que el que enfrentan a la hora de buscar corridas comerciales, toda vez que los exhibidores no confían en que el género atraiga públicos.

No obstante, los resultados en taquilla dicen lo contrario, pues en 2014 el cine de horror consiguió altos números en asistencia, como en el caso de “Más negro que la noche”, de Henry Bedwell, que con mil 924 pantallas obtuvo un millón 434 mil 712 asistentes, colocándose en la séptima posición de la tabla de “Películas mexicanas estrenadas en salas de cine”, publicada por el Instituto Mexicano de Cinematografía (Imcine).

En su anuario, la institución detalla que a esta posición le sigue el estreno de “Visitantes”, de Isaac Ezban, que se colocó en la 13 posición con 450 mil 786 asistentes en mil 97 pantallas; luego “Pánico 5: Bravo”, de Kuno Becker, con 293 mil 751 asistentes en 426 pantallas, y “El lado oscuro de la luz”, de Hugo Carrillo Brumbaugh, con 16 mil 915 asistentes en 65 pantallas. Las dos últimas cintas se situaron en la posición 14 y 28, respectivamente.

De acuerdo con información difundida por el Imcine, en números totales el cine de horror superó a las cintas de drama y comedia.

Al respecto, el experto en cine de terror José Luis Ortega Torres sostuvo que el problema que enfrentan las producciones de este género se viene arrastrando desde décadas atrás, pues siempre ha sido “un subgénero bastante vilipendiado. Lo han tratado mal históricamente y se ha visto relegado desde siempre.

“De hecho, su exhibición era en cine de segunda corrida con una semana solamente y eran productos casi de relleno entre una y otra función”, agregó en entrevista con Notimex el también subdirector de publicaciones y medios de la Cineteca Nacional.

Lo anterior, dijo, porque se le ha visto como un producto popular, al estar dirigido a un sector de la población popular y haber tenido su mayor auge en materia cuantitativa a mediados de la década de los 60, con directores como Carlos Enrique Taboada y Fernando Méndez, así como con actores como Abel Salazar.

Aunque reconoció que por aquel entonces la calidad no era la mejor, Ortega Torres consideró que con su desarrollo, hoy en día las cintas de este corte se logrado consolidar como productos que sobrepasan los estándares de otro tipo de películas”.

Ortega Torres señaló que la revaloración de este género se dio en el año 2000, como una vena muy importante porque mezclaba y retomaba clásicos de la literatura universal como “Frankenstein”, “Drácula”, mitos clásicos como el de la momia, los cuales fueron adaptados a las circunstancias de la idiosincrasia y la cultura popular mexicana.

Tras reconocer que estos trabajos son una mixtura interesante que a la gente le gusta, expuso que el género continuará encontrando cabida en reconocidos festivales como el Bucheon International Film Festival (BiFan), de Corea, hasta que los exhibidores se den cuenta que el trabajo de los mexicanos está bien hecho y lo avalan los premios y reconocimientos que están obteniendo en el extranjero.

Aunque los espacios de exhibición son uno de sus mayores problemas del cine de género, la investigadora Carmen Elisa Gómez mencionó que la calidad de las producciones, avaladas por supuesto por reconocidos festivales, ayuda a sortear esta falta de oportunidad.

Lo anterior lo ejemplificó a través de cintas como “Kilómetro 31” y “Sobrenatural”, que en su opinión “trataron de desconectarse del cine barato en materia de efectos especiales y le apostaron por productos mejor terminados. Desde los 90 no había habido esa afición”.

La investigadora del Centro Universitario de Arte, Arquitectura y Diseño de Guadalajara indicó que en materia de públicos, estas producciones están dirigidas al público juvenil, el cual “es muy generoso porque mantiene un nivel de descreimiento de la realidad y goza de lo novedoso, diferente y divertido, por eso las temáticas sobre mundos alternos”.

Para Gómez, poco a poco irán saliendo de los círculos de festivales y logrando grandes taquillas, porque es sin lugar a dudas un género que en el ámbito nacional e internacional es muy popular, por ser muy identificable y porque nos gusta que nos asusten.

Con una sólida trayectoria dentro del cine de horror, el cineasta mexicano Diego Cohen está convencido de que no es casualidad que las creaciones mexicanas triunfen en festivales, pues aseguro que quienes gozan del genero cada vez son más exigentes y que el como director, productor y distribuidor busca complacer a esos públicos con materiales de calidad.

Sin embargo, manifestó que “nos enfrentamos a la falta de espacios, porque aunque nuestro trabajo puede resultar un negocio nos niegan la salida. No creen que nuestras películas puedan ser más exitosas que cualquier ‘blockbuster’ americano”.